onsdag 14 december 2011

Stina Braxells uppgift

Stina Braxell skickade med oss en uppgift senast vi hade seminarium. Att introducera ett material för en liten grupp barn eller enskilt och sedan använda cirkelmodellen som finns i "med läroplanen på fickan" Eva Wiklund och fortbildning i Stockholm /fortbildning ab, 2006.

cirkelmodellen  ur "med läroplanen på fickan"

Ettåringarna och leran
Jag har valt att introducera leran för några ettåringar på avdelningen. För mej är det första gången jag arbetar med just ettåringar och lera och det har varit ett spännande och lärorikt möte!

Tre barn möter lera för första gången med olika strategier men med stor koncentration. Någon känner försiktigt med fingret, sitter länge stilla och tittar och klämmer sedan en liten lerbit i handen, ett barn delar i små, små bitar och lägger upp på bordet. Ett annat barn bankar på leran, med leran, viftar med leran, kastar den och min tanke är att han känner på tyngden och formen. Samtidigt som de är inne i sitt eget utforskande ser jag att de har ett samspel med varandra och med mig, de tittar, ler, härmar och säger ”titta”. Barnen är både intresserade av de små bitarna men också av den större biten som finns på bordet. 
Nästa dag, efter att ha tittat och börjat reflektera kring dokumentationen, bestämmer jag mej för att låta barnen fortsätta med sitt utforskande. Barngruppen ser olika ut idag, någon är sjuk eller ledig, och ett nytt barn kommer in. Undersökandet fortsätter på liknande vis. Kommunikationen och samspelet tar större plats idag, barnen delar med sig, ger lerbitar fram och tillbaka, säger tack.  Någon gör ett litet hål med fingret i en större lerklump och säger ”titta” och de andra vill också se och känna med sina fingrar.
”Förskolan ska sträva efter att varje barn utvecklar sin förmåga att lyssna, reflektera, och ge uttryck för egna uppfattningar och försöker förstå andras perspektiv” 
Jag tänker att de små barnen utvecklar sitt lyssnande och att förstå andras perspektiv genom detta ordlösa samspel. Jag vill utmana utforskandet i samspelet med andra men ändå låta detta första utforskande och undersökande av leran fortsätta. Efter ett möte med atelieristabasgruppen har jag fått en idé om att lägga leran på golvet. Barnen verkar även vara intresserade av det lilla och det stora och av att känna på tyngden och formerna på de olika lerbitarna. Jag bestämmer mig för att ta fram en enda stor lerklump som barnen samlas kring.
"Förskolan ska sträva efter att varje barn utvecklar sin förståelse för rum, form, läge och riktning och grundläggande egenskaper hos mängder, antal, ordning och talbegrepp samt för mätning, tid och förändring"
Vid nästa tillfälle placeras en stor klump lera på golvet. Barnen samlas runt och de känner på leran med händerna, klappar på den. Ibland turas de om och ibland känner alla samtidigt. De använder sina fingrar för att dra ut små bitar av den stora leran och  återigen delar de med sig och ger små bitar till varandra. Skrattar högt tillsammans.

Ett barn drar av sig strumpan och ett annat hakar blixtsnabbt på och drar av sig både tofflor och strumpor. Lera möter fötter, tår. Stora klumpar ovanpå foten och små som mosas på tårna. Jag drar av det tredje barnet strumpan men han protesterar ljudligt och tittar avvaktande på leran som möter de andras fötter. Varje barn har sitt sätt tänker jag och inser att min egen iver tagit överhanden och han fortsätter att plocka små bitar från den stora leran…

I dessa möten med leran ser jag så mycket och i mitt huvud pågår reflektionen hela tiden och jag läser några delar i läroplanen som jag kopplar ihop med mina tankar om barnen och leran:
 "Förskolan skall sträva efter att varje barn
- tillägnar sig nyanser och innebörden i begrepp, ser samband och upptäcker nya sätt att förstå sin omvärld
-utvecklar sin nyfikenhet och sin lust samt förmåga att leka och lära"

Så här långt är vi just nu - jag och barnen- men vi fortsätter. Reflektionen och analysen går vidare och jag ser framemot att  dela dokumentationen med kollegorna och ge tillbaka den till barnen. 

onsdag 7 december 2011

Ljud och lera

En torsdag kväll på HDK var vi inbjudna till en workshop om ljud och lera. Vi blundade och lyssnade på ljud som kurskompisarna valt och lät sedan ljuden gå via hjärnan ut i händerna. Genom att blunda och skapa fick jag använda andra sätt än vad jag är van vid och när jag inte kan se vad händerna gör minskar också mina krav på att det ska bli något.Bilder och former dök upp i huvudet och fingrarna fick jobba in dem i leran.  I mindre grupper byggde vi sedan ihop våra kreationer till något stort och nytt. 
 
Koncentrationen ökade men jag slappnade också av mer ju längre kvällen led. Och jag tänker att det är något sådant här vi vill uppnå oftare - ett kravlöst, avslappnat, inspirerande skapande där vi med  sinnena och tillsammans med våra kompisar kan skapa något som blir större än vad vi själva kan åstadkomma.

En väg till det poetiska?

Jag läser vidare i litteraturen och funderar kring hur vi kan komma åt mellanrummen som jag skrivit om tidigare. Och ja, såklart, det har väl ni som läst redan tänkt - dokumentation!  Carla Rinaldi skriver om dokumentation i boken "Att göra lärande synligt"

"Därigenom blir den möjlig att delge andra, och det gör den öppen för möjligheter, möjliga tolkningar och mångfaldiga dialoger bland barn och vuxna. Jag tror således att  återgivandet av en lärandeprocess kräver att man använder inte bara det verbala och visuella språket på ett berättande och analytiskt sätt, utan också i det poetiska, metaforiska, musikaliska, fysiska och dramatiska".

Och detta gäller ju även oss som lärare när vi lär - vi använder också, liksom barnen,  många olika språk och behöver få fatt i dessa genom dokumentation. Den pedagogiska dokumentationen kan vara en väg in i poesin, i mellanrummen... En väg till att hitta barnens högsta kvalité, som Pernilla Mårtensson pratade om. Det borde ju även innebära att vi kan hitta pedagogernas (mina och kollegornas) högsta kvalité, vad tror ni?

"Ja må hon leva!"





citat hämtat från sidan 150 i "Att göra lärandet synligt: barns lärande -induviduellt och i grupp", Project Zero Reggio Children, 2006

onsdag 16 november 2011

Mellanrummen

Jag blev fångad och inspirerad av Pernilla Mårtensson och hennes föreläsning förra torsdagen. Med stor värme och förundran pratade hon möten, lyssnande och samtal med barnen. Något av det som jag fastande för under föreläsningen var: 
- Samtalet som är på lika villkor - det deliberativa samtalet. Vi vuxna tar så lätt över i samtalet och i det deliberativa samtalet ska vi befinna oss precis på gränsen för att utmana barnen och locka dem att ta fram sina frågor.
-Barnet som medkonstruktörer av kultur och kunskap.  Lärande är inte linjärt - kunskapen är och blir barnens.
- Pernilla citerade någon annan klok reggio-människa som har sagt: "Syftet med pedagogisk dokumentation är att hitta barnens högsta kvalitet" vilket utmanar mig att arbeta vidare och djupare med den pedagogiska dokumentationen.

En annan tanke som jag håller på fundera kring just nu: 
Det är så lätt hänt (åtminstone för mig) att hamna i det praktiska,  det konkreta och synliga. Jag har under terminen funderat på konst och kärlek (särskilt efter Tarjas föreläsning för några veckor sedan) och hur vi kan få fatt på det sinnliga, det poetiska i vårt arbete med barnen. Pernilla tipsade om en boken "Tyst erfarenhet - om intution och sinnlighet i en teknikpräglad kultur." av Oscar Öquist som jag nu har börjat läsa. En bok som jag först tänkte var något flummig men kanske är det också en del av mitt praktiska sinne - eller en del i det som Jan Björklund förespråkar - ordning och reda. Oscar Öquist tar istället ställning för det vaga, det som vi knappt kan förnimma, det vi inte vet. Det ofullständiga, ostrukturerade och mellanrummen. Dessa mellanrum är det som ger liv och väcker frågor och entusiasm. Jag tänker att det kräver ett stort lyssnande av oss pedagoger för att uppfatta det vaga och det lilla i barnens uttryck. Det är kanske just då det blir stort..

"In i det oförklarade, ostrukturerade och endast anade strömmar ny frisk energi. Här uppstår lusten, längtan och driften att förstå. [...] Det osägbara bor runt om oss i livets skrymslen och skrevor. Det gäller bara att stanna upp, öppna sinnena och låta sig förundras som barnet. Plötsligt finns undren där, de dyra ögonblick då livet gnistrar och sprakar som tomtebloss." (s 12)
"Frågan är om inte förmågan att göra det bekanta obekant, att täcka av tingen och på så sätt vinna avstånd till världen är lika viktigt för bildandet av erfarenheter som förmågan att göra det obekanta mer bekant, att erövra världen" (s40)
citat ur "Tyst erfarenhet - om intution och sinnlighet i en teknikpräglad kultur." av Oscar Öquist

lördag 12 november 2011

Pandemonium - Art in a Time of Creativity Fever

Nyfikenheten hade ju väckts för länge sedan - efter att ha läst flera kursares inlägg om besöket på Göteborgs konstbiennal. Och igår i konsthallen tog jag också chansen att uppleva de skulpturala installationerna gjorda av frigolit, kablar och andra eltillbehör. Många tankar dyker upp och jag och mina medbetraktare ser olika saker och får olika associationer. Konstverken blir lite mer, lite större, när jag pratar om dem och delar  min upplevelse med andra. Jag blir också inspirerad av att ta fram frigolit och kablar (eller något likanande) och låta ett- och tvååringarna utforska och skapa.


Frigolit, kablar och eltillbehör - udda material men noga utvalda av konstnärerna för att uppnå det som de tänkt. Jag tänker att detta är något som ligger i vårt uppdrag som atelieristor; att se till att barnen får prova och lära sig många olika material så att de senare själva kan välja vilket material som passar bäst för deras skapelser.

Ni som också varit där - var ni i rummet intill de stora skulpturerna? Där fanns utställningen "Time exhanges" som fångade mitt intresse. En konstnär hade bytt sin tid mot internernas tid i ett fängelse i Mexiko, till exempel fick konstnären framföra hälsningar till anhöriga utanför murarna mot att internerna gjorde olika konstverk av det som fanns till hands i fängelset. Det som fascinerar mig i utställningen är den är skapad utifrån möten och relationer att konstverken blir något utifrån de berättelser som finns med.  och ja - sen är tanken nästan lite komiskt att tuffa interner i Mexikos fängelser skapar konstverk av  cigarettfimpar och tvål. Vilka berättelser och relationer finns i barnens skapande?

söndag 16 oktober 2011

Levande laboratorium

Konst & vetenskap. Att barnen är små vetenskapsmän som utforskar. Och vår atelje är som ett levande laboratorium. Det pratade Tarja Heikö på sin föreläsning i september... 
 ...och jag funderar på hur det ser ut i vår atelje. Jag kan se många olika saker att utveckla för att vi ska nå dit - till ett sprudlande laboratorium. Det handlar om att miljön, strukturen, materialet, förhållningssätt till barnens utforskande och skapande, organisationen på förskolan och avdelningen för att ge tid och möjlighet att vara i ateljén. Och att släppa taget lite mer...  Jag tänker att hösten får ägnas åt att dokumentera och reflektera över hur ateljén kan bli ännu mer ett levande laboratorium där barnen utforskar på sina villkor. 





onsdag 28 september 2011

Atelierista i förskola och skola



Nu har atelieristautbildningen börjat!
Jag ser framemot att många nya tankar och idéer och att
få prova dom tillsammans med barnen i ateljén.